实践是提炼创意的唯一途径。培养学生的创意、创新能力，实践教学环节至关重要，没有实践操作的训练等于纸上谈兵。实践环节是开展艺术创意、创新和创业活动的重中之重。
(1)专业课程结构体系建设。课程学习是学生获取知识和能力的主要途径。高校要充分利用自身的专业优势和丰富的实验实训资源，开发顺应时代要求、适应技术发展的创新教育的必修课程和选修课程，通过课程使艺术生较为系统地了解创造力的相关理论知识，掌握启迪自身创新思维的方法，培养自身创新精神，提高自身创新能力，升华自身创新人格。同时，努力拓展与专业相关的学科知识；在专业课程中可分为包含专业特色的专业主干课、专业拓展课和包含课程模块的柔性方向课，狠抓学生的专业基础素质训练。
(2)积累创新素材，将艺术实践与社会实践相结合。坚持课内与课外相结合，集中与分散相结合，确保每一位艺术生都能参加社会实践。寻求社会实践和艺术实践结合的长效机制、完善激励评价和培训机制、充分利用校内外资源等方面探索艺术类大学生社会实践活动工作的创新思路，使艺术生在社会实践中受教育、作贡献、长才干。
(3)鼓励学生开展科研活动，组织学生参加各级各类专业竞赛，激发学生创新创业的积极性，培养学生自主学习能力，树立学习和创业的积极性和自信心，寓教于乐、寓教于行。注重活动的吸引力、感染力、实效性，服务性、导向性和广泛性，推动学风建设，反哺创意、创新教育。
(4)开展大学生职业生涯规划，在艺术创新和社会需求中不断明确自己的发展定位。除校就业指导中心外，专业教师也应承担部分必要的艺术生职业生涯指导工作，使艺术生的职业定位既具普遍性，又重个体性。推进“就业反哺教学，教学支持就业”的就业工作理念，把学生就业工作作为院系创新工作的新载体，作为学习实践科学发展观的新抓手，进一步整合资源，打造“早启动、早主动、早就业的良好局面。
(5)树立创新、创业典型，发挥榜样效应。注重树立榜样，挖掘先进典型，开展模范评选活动，鼓励学生向榜样学习。充分利用学生之间互动、交流通道，以老生带新生，先进带后进，分享成功经验，使更多的学生充分投入到创意、创新和创业中来。